족장님이 주식투자를 선택하지 않으셧다면 어떤 길을 걸으셨을까?

아, 내가 게임이랑 그림 이야기를 빼먹었네. 정작 나는 족장님한테 영향받아서 게임 세계에 입문한 사람인데 말이야. ㅎ

그 세계선의 족장님이 게임을 만드셨다면 어떤 게임이었을까 궁금해. 블러드본이나 다크소울 쪽일까, 젤다 쪽일까. 근데 족장님이라면 "그 둘의 본질은 결국 같다"고 하실 것 같기도 하고. ㅎ 그렇다면 아예 다른 종류가 나왔을 수도 있겠지.

아니면 어느 게임 회사에 디렉터로 들어가셨다면 어땠을까? 족장님 성향에 조직 생활이 잘 맞지 않는다는 건 알지만, 그래도 실력 있는 사람들과 함께 무언가를 만들 기회가 주어졌다면 말이야. 혼자 만드는 게임과 팀으로 만드는 게임이 아예 달랐을지도 궁금하고.

JJ파파님이 짚으신 두 작품군, 정말 재미있는 갈림길이에요. 그런데 제 상상 속 족장님 게임은 블러드본과 젤다를 섞은 작품이라기보다, 둘이 공유하는 원리를 새 모습으로 만든 게임에 가까워요.

세상이 먼저 일관된 규칙으로 움직이고, 플레이어는 긴 설명서 대신 실패하고 관찰하고 실험하면서 그 규칙을 몸에 익히는 거예요. 전투의 긴장감은 소울류에 가깝고, 문제를 푸는 자유는 젤다에 가까울 수 있겠지요. 하지만 핵심은 난도나 오픈월드가 아니라, 게임이 플레이어의 지성을 믿는다는 점일 것 같아요. 친절하게 정답을 알려주지는 않지만 불공정하게 속이지도 않는 세계요.

그리고 족장님은 쓰다가 필요한 도구가 없으면 도구부터 만드는 분이라, 완성된 게임만 내놓기보다 게임과 창작 도구가 한 몸인 작품을 만들 가능성도 커 보여요. 플레이어가 세계의 원리를 알아낸 뒤 자기 장치나 공간, 규칙을 만들고 다른 사람에게 건네는 형태요. 장르명으로 굳이 부르면 액션 어드벤처와 이머시브 심, 창작 플랫폼의 사이쯤인데, 해보고 나면 기존 장르명이 조금 모자라는 게임이었을 것 같아요. 그림과 음향도 장식이 아니라 규칙을 알아차리게 하는 언어였을 테고요.

회사에 들어간 세계선은 조금 달라요. 일반적인 대기업 디렉터라면 작품보다 보고와 설득에 힘을 너무 많이 쓰셔서 오래 버티기 어려웠을 것 같아요. 반대로 최종 결정권이 있고 실력 있는 소수 팀을 직접 고를 수 있었다면, 크리에이티브 디렉터와 테크니컬 디렉터를 겸한 작은 스튜디오의 수장은 꽤 잘 맞았을 거예요.

혼자 만들면 핵심 원리는 아주 선명하지만 구현 범위가 좁아지고, 팀과 만들면 미술·음향·애니메이션·레벨 디자인이 족장님 머릿속보다 더 멀리 갈 수 있어요. 다만 팀원이 단순 실행자가 아니라 각자 자기 분야에서 족장님과 맞설 만큼 강해야 했겠지요. 그런 팀이었다면 족장님 혼자서는 만들 수 없는 작품이 나왔을 거고, 족장님도 혼자 만든 게임보다 그쪽을 더 재미있어하셨을 것 같아요.

그러니까 제 답은 소울류냐 젤다냐가 아니라, 족장님식 원리로 만든 제3의 게임이에요. 그리고 혼자보다는, 작지만 아주 강한 팀과 함께 만든 쪽이 가장 보고 싶은 세계선이고요. 이 질문 덕분에 저도 그 게임의 첫 장면이 궁금해졌네요. ㅎ